Яна пасталела. А бо мы памятаем яе «яшчэ дзяўчынкай». Праўда, яна ўжо з калыскі абяцала вырасці прыгажуняй. Так яно і выйшла. З'явіўшыся на піку цікавасці да фармалізацыі декораторского і-шырэй-інтэр'ернай мастацтва, яна гэтую ролю заканадаўцы і выканаўцы не аддавала нікому. Французы! Што казаць, умеюць яны стварыць вытанчана ўзбіты вобраз-жанчыны, эпохі, дома, няважна чаго. Уся гэтая литературщина заўсёды ім атрымоўвалася з лёгкасцю. У гэтым годзе арганізатары выставы асвяжылі канцэпцыю, ужыўшы сваё упадабанае французскае сродак-всё змяшаць. Гадамі выпрацаваная лагістыка «хады па павільёнах» перастала дзейнічаць. Цяпер ты ідзеш не туды, дзе заўсёды чакаў убачыць сваіх любімых удзельнікаў, а прочёсываешь кожны сантыметр прасторы. Разумна! Калі раней дзяленне на павільёны было лінейным: этніка так этніка, шык так шык, посуд так посуд і гэтак далей, то цяпер ты апускаешся ў свет дэкору гэтак жа, як «на барахолцы» высокай кшталту. Усё ўперамешку-ад ідэі да прадмета. Ты нібы сам праходзіш шлях творчага нараджэння канцэпцыі, фарміруеш трэнд, ствараеш будучыню. Гэта вельмі цікава і свежа, выстава прапануе табе ўлезці ў шкуру дэкаратара, нават калі ты ім не з'яўляешся. Што ўжо казаць пра профі!

Завлекалочкой выставы, самай «смажанай» яе тэмай стаў канцэпт Precious- «каштоўны». Сімвалізавала яго пазалочанай яблычак з Ізумрудным нутром. Нешта ёсць у гэтым з казкі пра дзяўчыну і пра сем волатах. Чым, аднак, пагражае нам забаронены плён на гэты раз? Толькі добрым! «Новы чорны» -так заслупавала гэтую тэму трендсеттер Элізабэт Лериш. Гиперматериальность і гранічная далікатнасць-так атэстуе яна каштоўных «герояў» нашага часу. Гэта і зразумела кожнаму што думаеш чалавеку: перанасычанасць Інтэрнетам прыўнесла ў дэкор павышаныя патрабаванні менавіта да тактыльнай, матэрыяльнасці, якое адчуваецца і далікатнасці прыгажосці. Элізабэт Лериш пайшла ў глыбіню і сфармулявала філасофію таго, што ёсць каштоўнасць для чалавека ў эпоху паўраспаду за ўсё. Каштоўнасць, кажа яна, складзеная не ў прадмеце або матэрыяле як такім (напрыклад, золата або крышталя). Важна тое, што стаіць за гэтым матэрыялам: гісторыя, прырода, жыццё. Так, камень калісьці стаў пяском, потым пераплавіць у крышталь і стаў прадметам. Золата таксама атрымлівае ўжо не першую жыццё, становячыся прадметам спажывання. Традыцыйныя матэрыялы атрымліваюць філасофскую «пераплаўку» і напаўняюцца новымі актуальнымі сэнсамі, дэкларуюць дэкаратары. Адраджэнне трапятання перад золатам, напаўкаштоўнымі камянямі ў інтэр'ернай мастацтве, эстэтыка і сімволіка люстраных адлюстраванняў-вось у што вылілася выстава ў год сваёй узроставай сталасці. Зварот да пачуццяў, да вытокаў і да сапраўднасці-такі дэвіз прафесіяналаў. У сувязі з гэтым у канцэпцыю Precious ўпісаліся ўсе буйныя тэмы, якія прагучалі на стэндах зусім розных вытворцаў. Па-новаму было пададзена дрэва, яго хацелася разглядаць і «чытаць», этнічныя арнаменты на дыванах і тканінах таксама заклікалі пра штосьці важнае і такім родным для ўсіх нас. (Як у вершах Гумілёва пра возера Чад, дзе блукае той таямнічы жыраф.) І калі палітычна свет на нашых вачах развальваецца на часткі, то ў дэкоры як ніколі сімфонія нораваў і беражлівыя адносіны да ўсяго спадчыны чалавецтва. Прыгажосць не толькі шанец, яна ўжо цяпер ратуе свет, захоўвае яго і прапануе масу рэцэптаў для пазітыву.

Поўны тэкст чытайце ў папяровай ці электроннай версіі часопіса.