Ёга-студыя MIA Yoga на Валхонцы ў Маскве - праект Crosby Studios для Кацярыны Кушнер. Распавядае аўтар праекта, Гары Нурыеў:

Па тэме: Гары Нурыеў: «Нью-Ёрк сам мяне абраў»

«Гэта цікавая гісторыя. Я амаль дзесяць гадоў хадзіў у іншую студыю Каці і кожны раз марыў перарабіць інтэр'ер, але саромеўся гэта прапаноўваць. І вось Студыя прыйшла да мяне сама - за новым прасторай. Я даўно займаюся ёгай і бываў у шматлікіх студыях па ўсім свеце. Усе яны выглядалі па-рознаму, але па сутнасці былі падобныя. Я заўсёды задаваўся пытаннем: а як бы я зрабіў студыю для заняткаў ёгай?

Усе мае праекты не падобныя ні на што і візуальна кантрастуюць з прызначэннем прасторы. Паўтаруся, толькі візуальна. Напрыклад, у мяне салон прыгажосці падобны на кафэ, кафэ на шоў-рум і т. Д. Тут я таксама не здрадзіў сабе. Натхненне прыйшло з эстэтыкі Shaker House - традыцыйнага дома Шэйкер. Строгія лініі, падобныя на асаны, чыстыя колеру як чыстае прытомнасць. Нічога не адцягвае ад практыкі. Акрамя хіба што смачных кексаў ў кафэ, якое з'яўляецца часткай студыі.

Пра колеры. Зялёны адценне для студыі абрала заказніца. Я ж хацеў жоўты. Але канкрэтна гэты зялёны я таксама люблю, таму пагадзіўся. Такі зялёны колер я ўжо выкарыстаў некалькі разоў, а для новай студыі мне хацелася абсалютна новага. Дарэчы, цікавасць да гэтага колеру прыйшоў да мяне пасля таго, як я ўбачыў яго на фасадзе Марыінскага тэатра.

Пра абмежаванні. Яны ўсюды адны і тыя ж: тэрміны і бюджэт. Але без іх працаваць таксама не цікава. Ўсе могуць зрабіць прыгажосць, калі грошай мора і час без ліміту, але адчуванне перамогі ёсць, калі ты працуеш з пэўнымі бар'ерамі, пераадольваючы іх. Галоўнае ў нашай працы - ведаць усе бар'еры загадзя.

Аб дызайн-код У мяне ёсць свой дызайн-код, і колер у ім гуляе важную ролю. Ён адказвае за эмацыйную складнік прадметаў і прастор. Форма гуляе вялікае значэнне ў гэтым таксама, але колер ўплыў ўзмацняе. Нядаўняе маё захапленне - фіялетавы, для мяне гэта колер-эгаіст, колер-выклік. Часткова ён застаецца ў некаторых праектах. Наступным будзе жоўты, але ў новых праектах я ўсё часцей камбінуюць некалькі кветак. Новы прафесійны эксперымент - спалучэнне несочетаемое ці дрэнна спалучаных кветак. Гэта натхненне да мяне прыйшло з гарадской натоўпу, нават не вулічнай моды, а менавіта хаатычнага спалучэння адзення не знаёмых паміж сабой людзей, якія фарміруюць палітру вуліцы.

Пра трэнды. Калі ў 2014 годзе я зрабіў праект з аркамі і ружовым падлогай, усё на мяне глядзелі дзіўна, уключаючы кліентку, якая адгаворвала выкарыстоўваць гэтыя, як яна гаварыла, «акведукі». Зараз ружовы - гэта колер міленіуму, а аркі выкарыстоўваюць ад прамысловых дызайнераў да Acne Studios ў іх новым краме ў Мілане. Так што трэнды для мяне - гэта old news. Мне цікава вывучаць новае і эксперыментаваць.

Pro Instagram. Инстаграм - гэта новае тэлебачанне. Можна як заўгодна да яго ставіцца, але ігнараваць такі зручны інструмент прасоўвання можа сабе дазволіць, напрыклад, Анджэліна Джолі. Для мяне гэта спосаб мець зносіны з светам кожны дзень, не выходзячы з студыі. Маё натхненне ствараць калекцыйную мэбля прыйшло, калі я ўбачыў инстаграм сваёй будучыні галерыст Патрыка Перриша. З ім я пазнаёміўся праз дырэкт ў тым жа инстаграмме.

Пра папулярнасць. За дызайнера заўсёды кажа толькі яго інавацыйнасць. Вядома, вялікую ролю адыгрывае якасць прадукту, прадакшн, узровень брэнда, з якім ты працуеш, колькасць згадак цябе людзьмі, чыё меркаванне важна. Але ў рэшце рэшт самае галоўнае - наватарства і дасціпны праекта. Неардынарнасць заўсёды праб'е дарогу да поспеху ».