Designer's Days - дызайнерскія дні ў Парыжы (2-14.05.2017) - вясновы фестываль дызайну, які чакаюць маладыя промдизайнеры, графікі і архітэктары. Фестываль стартапов і новых трэндаў, сярод якіх усё больш прапаноў для гульні - тэма гэтага года Let's play.
Па тэме: D'Days: фестываль дызайну ў Парыжы
«Дні дызайнера» -2017 дэмакратычныя - закрытых мерапрыемстваў амаль няма, многія брэнды відавочна манкируют мерапрыемства. Мінімум гучных імёнаў, максімум запрашэнняў на вернісажы і накцюрны. Замест месяца - дзве першыя тыдні мая. Вядома, ёсць важныя прэміі, накшталт Audi Talent Awards (70 000 еўра), расійскі дэбют на біенале Révélations або гучная распродаж - Grande Braderie du Design - больш за 1 000 імянных прадметаў гандлявалі з вялікімі зніжкамі 11-13 мая пры падтрымцы Піліпа Старка. Але, у цэлым, адкрыццё D'Days супала з аванпремьерой Венецыянскай біенале і найважнейшымі для еўрапейскіх дылераў калекцыйнага дызайну падзеямі - Frieze Art Fair, Tefaf і NYCxDesign ў Нью-Ёрку. Былі і тыя, хто з задавальненнем палічыў за лепшае парыжскага Паркур D'Days ініцыятыву Джорджа больш і Нікаля Беллаванс-Леконт - раскошную выставу limited edition на віле Карла Лагерфельда ў Манака.
Па тэме: Кірмаш Nomad: гастролі ў Монтэ-Карла
Галоўны рэдактар ІНТЭР'ЕР + ДЫЗАЙН Наталля Тимашева абрала сем лепшых праектаў - важных каманд і брэндаў, сярод якіх ёсць і руская дызайн - Ilia Potemine.
1. Ilia Potemine / Ілля Потемин: руская Жуль Верн
Свяцільня ISP, Ілля Потемин, Galerie Bensimon. Латуневы корпус і трубка са святлодыёдамі апошняга пакалення. «Я пачаў займацца дызайнам выпадкова, - кажа Ілля. - Змайстраваў лямпу, зрабіў некалькі фотаздымкаў і паслаў аднаму блогеру. Той апублікаваў. Пасля чаго мне пачалі пісаць часопісы, галерэі і кампаніі ». Ілля Потемин - самавук, але ўжо выкладае дызайн у Instituto Europeo di Design (IED). Нарадзіўся ў Краснадары, вырас на поўначы Італіі ў прамысловым Турыне. Работы Потемина выдае DCW editions, прадае Gallery S. Bensimon і знакамітая Dilmos Milano. У Расіі ўяўляе кампанія Collection Alternative. Насценны свяцільня ISP (акронім імя дызайнера) мае настольную версію на мармуровым падставе.
2. POOL Studio: пераасэнсоўваючы Memphis
POOL Studio. Кансоль Tambour і крэсла Vasusa. Galerie Bensimon на біенале Révélations. Саюз POOL створаны ў 2010. Леа Падовани (Léa Padovani) і Себасцьян Киффер (Sébastien Kieffer) кажуць, што ім блізкія аднолькава і mid-century, і эстэтыка анты-дызайну 70-х. Французска-італьянскі дуэт называе галоўнымі настаўнікамі Джо Панці, групу «Мэмфіс» і сучаснага модніка Рона Гілад. Апошнія прадметы POOL адрознівае запамінальная геаметрыя і мікс матэрыялаў. POOL Studio прасоўвае парыжскі дылер Серж Бенсимон.
3. Grethe Sørensen: трохмерны тэкстыль
Люстэрка вады. Grethe Соренсен. Жаккард, 3D. Galerie Maria Wettergren. Тэкстыль з трохмерным эфектам - безумоўны трэнд. На D'Days дыгітальных імпрэсіянізм датчанкі Грэце Соренсен акампанаваў інсталяцыі Liquid Marblе Мацье Леаннера ў Музеі дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва Парыжа. Чароўныя паверхні, дываны «Водная гладзь» (Water mirror, жаккард, 3D) - міфы і легенды акіяна прадае, разам з іншымі шэдэўрамі Соренсен Galerie Maria Wettergren. Усе яны сатканы ўручную.
4. François Azambourg: раскошная прастата
Франсуа Азамбур. Скура і шкло, рудиментные формы і варыятыўныя памеры - такая новая калекцыя Франсуа Азамбура для Hermès. Рафінаваная прастата. Аднак Азамбур вядомы французам перш за ўсё як наватар. Напрыклад, праславіўся сваім удасканаленнем ... саксафона: ён сапраўды шукаў спосабы палепшыць інструмент і «павысіць эфектыўнасць яго працы». Для гэтага Азамбур-вынаходнік стварыў сваё ўласнае абсталяванне і прататып. А пазней атрымаў некалькі патэнтаў.
5. Студыя BrichetZiegler: геридоны
Зэдлікі Vent Contraire «Сустрэчны вецер». Studio BrichetZiegler, Ручная роспіс. Каралін і П'ер, Studio BrichetZiegler, - сталыя ўдзельнікі D'Days. «Мы ўдзяляем вялікую ўвагу паэтычнай і адчувальнай баку нашай працы. Гэта адлюстравана і ва ўсім малюнку нашых аб'ектаў, і ў іх форме, якая мяркуюць розныя ўспрыманні ». Яны праектуюць канапы, сталы, святло і, вядома, модныя столікі-геридоны. Лімітавацца серыямі і на замову, выступаючы пад брэндам By Hands. «Наш вопыт заключаецца ў пастаянным« падарожжы »паміж маляваннем, мадэляваннем, рэндэрынгу і прототипированием».
6. Les Résilientes: сацыяльны дызайн
Свяцільні Пругкі Эмаус Альтэрнатывы. «Расце цікавасць да настольных гульняў, прыватным клубам. Яны ўраўнаважваюць самотную жыццё, якую мы вядзем за экранамі ноўтбукаў, і дапамагаюць нам пераключыцца, паколькі правілы гульні лёгка асвоіць ... », - кажа Вінсан Грегуар, Nelly Rodi. Гульняў была прысвечана эклектычная выстава ў прасторы Gallerie Joseph на ру Тюренн. Галоўная падзея - маладая ініцыятыва Les Résilientes і цэнтра Emmaüs Alternatives. Дзейнасць Emmaüs атрымала шматмільённае прызнанне. Арганізацыя прымае ў дар непатрэбнае адзенне, мэбля, любыя прадметы ўжытку, а затым прадае па сімвалічных коштах, дапамагаючы ў гэтым патрэбу. Les Résilientes стварылі дэкаратыўныя аб'екты (лямпы, засні, тэкстыль), перапрацоўваючы незапатрабаваныя рэчы. І зрабілі гэта элегантна, на самым высокім узроўні.
7. Philippe Apeloig: графикарт і севрский фарфор
Tourbillon, Філіп Апелоиг, Galerie de Sèvres. Севрский фарфор. Графічны дызайнер Філіп Апелоиг запрошаны знакамітай севрской мануфактурай. Тры дэкаратыўных талеркі - Galaxie, Tourbillon і Paille - гэта «назапашванне, паўтор, накладанне кропак і працяжнік, рух формы ў прасторы; сузор'я, хвалі, спіралі - кампазіцыі на белым ці сінім фарфоры ». Экспанаты ў Galerie de Sèvres суправаджаюцца малюнкамі Апелоига на японскай паперы Awagami.
